Курс "Иллюстрирование детских книг" в Москве

Профессиональный курс о книге и проблемах иллюстратора в работе с детскими изданиями. Работаем головой и рисуем только руками!

На занятиях в увлекательной форме будет постигаться процесс создания детской книги, происходить знакомство с авторами и художниками, историей книгоиздания и иллюстрирования детской книги. Участники будут осваивать различные графические техники, изучать концептуальные и игровые конструкции, будут работать с книжным пространством, макетом и книжным шрифтом. Занятия развивают креативные способности, визуально-пространственное, образное мышление, информируют об интересном, самом интересном, а также невменяемом, происходящем в книге и около.

Продолжительность курса

• с 21 марта по 27 апреля
• 18 учебных дней
• режим занятий: четверг-пятница с 19.00 до 22.00, суббота с 12.00 до 18.00
• с 14 до 15 часов - обеденный перерыв (обед не входит в стоимость курса).

Место проведения

Занятия будут проходить в здании международной ассоциации "Союза дизайнеров" по адресу: Москва, Большой Кисельный переулок, д. 5 (м. Кузнецкий мост, м. Трубная).

Цель курса

Освоить на практике принципы создания детской книги. В итоге обучения Вы создадите — креативное иллюстраторское портфолио из 5 разворотов к детской книге стихов. Работаем головой и рисуем только руками! На примере анализа иллюстраций учимся анализировать свою работу — необходимый навык каждого художника.

В курсе будут рассмотрены работы художников иллюстраторов: Ивана Билибина, Игоря Олейникова, Марии Михальской, Ребекки Дотремер, Шона Тана, Генадия Калиновского и многих других замечательных художников.

Художник - Ребека Дотремер

Художник - Геннадий Калиновский

Художник - Мария Михальская

Художник - Шон Тан

Программа включает в себя:

1. Основы композиции.  Композиционные схемы — простые и сложные.
2. Структура книги. Раскадровка и композиция издания. Взаимодействие текста и    иллюстрации. Макет.
3. Создание персонажа. Мера условности и стилизация.
4. Условное пространство книги. Концепция издания. Движение и статика.
5. Смыслообразование как основной инструмент создания  концепции 
   и стиля  иллюстративного ряда.
6. Разные виды изображений ( плоскостное, рельефное, декоративное).
7. Цвет. Ограниченная палитра и цветные акценты. Дополнительные цвета.
   Цветовая концепция.
8. Графические техники, работа с фактурой, коллаж.

Для кого этот курс

Курс рассчитан на людей творческих, любознательных, любящих книгу... На тех кто хочет развиваться в области иллюстрации и книжной графики, кто хочет научиться методике проектирования и иллюстрирования книг для детей начиная с анализа и структурирования текста и  до создания иллюстративного ряда. Средняя художественная подготовка приветствуется, но и отсутствие подготовки не исключается.

Программа курса:

ДЕНЬ ПЕРВЫЙ (3 часа)

1. Основы композиции Схематические построения, основанные на примерах и анализе произведений мастеров. Золотое сечение, статичные и динамичные композиционные схемы. (Теория)

Практическое задание:

Техника коллаж. Чёрная бумага, ножницы, клей 
Чёрно-белый коллаж из простых геометрических фигур в двух разных форматах 
(вертикальный, горизонтальный)
а) динамическая симметрия
б) движение — ритм
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов.

ДЕНЬ ВТОРОЙ (3 часа)

1. Формат. Композиционные построения на основе абстрактных форм. Контрасты и противопоставления.
Практическое задание.

Практическое задание:

Техника — маркер чёрный (толстый-тонкий)

Пятно, линия, ритм, динамика в двух разных форматах
(вертикальный, горизонтальный)

Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов.

ДЕНЬ ТРЕТИЙ (6 часов)

1. Структура книги. Концепция и композиция издания. Работа с текстом.
2. Взаимодействие текста и иллюстрации. Ритм и движение, раскадровка. Силуэт и пятно в формате -  простые формы.

Практическое задание:

Техника — тушь, кисть, маркер чёрный:

Композиция ( раскадровка в уменьшенном виде 5 разворотов)
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ЧЕТВЁРТЫЙ (3 часа)

1. Создание персонажа. Узнаваемость и характер. Карикатурность и гротеск. Мера условности. Статичные силуэты.

Практическое задание:

Техника — тушь, кисть, белила,  маркер чёрный:

а) Силуэт — статика
б) Силуэт — движение

Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания

ДЕНЬ ПЯТЫЙ  (3 часа)

1. Силуэт  персонажа в движении. Отбор деталей. Ракурс — эффект камеры на плече.

Практическое задание:

Техника — пластелин, карандаш:

Объёмная модель персонажа
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. 
Индивидуальные домашние задания

ДЕНЬ ШЕСТОЙ (6 часов)

1. Силуэт  персонажа в движении. Отбор деталей. Ракурс — эффект камеры на плече.

Практическое задание:

Техника — пластелин, карандаш:

Работа с объёмной моделью в ракурсах.

Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние

ДЕНЬ СЕДЬМОЙ (3 часа)

1. Условное пространство книги. Коллажный метод в композиции — планы и наложения.

Практическое задание:

Техника — маркеры 2-х цветов:

Силуэты планов и их взаимосвязь
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ВОСЬМОЙ (3 часа)

1. Смыслообразование — метафора, аллегория, символ, гиперболизация  - взаимосвязь с текстом. Откровения поэтической метафоры художественными средствами.

Практическое задание:

Техника — карандаш:

Начало работы с эскизами в реальном формате — 5 разворотов
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ДЕВЯТЫЙ (6 часов)

1. Макет издания в реальном формате. Взаимодействие всех элементов. Отбор деталей и понятие цельности.
2. Цветовая концепция книги. Примеры разных видов изображений ( плоскостное, рельефное, декоративное) Примеры открытого и закрытого пространства.

Практическое задание:

Техника — карандаш.

Продолжение работы с эскизами

Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.
Продолжение работы с эскизами. Реальный формат

ДЕНЬ ДЕСЯТЫЙ (3 часа)

1. Цвет и свет в иллюстрации. Источник света — мощное средство композиции. Цвет как средство смыслообразования. Ограниченная палитра и цветной акцент.

Практическое задание:

Техника — цветная гуашь, акварель:

Эскизы цветные ( Пять разворотов) Уменьшенный формат.
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ОДИНАДЦАТЫЙ (3 часа)

1. Расчёты цветовых градаций по теории дополнительных цветов. (На примерах иллюстраций) Создание цветного эскиза в электронном виде.

Практическое задание.

Техника — цветная гуашь, акварель:

Эскизы цветные ( Пять разворотов) Уменьшенный формат.
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ДВЕНАДЦАТЫЙ (6 часов)

1. Приступаем к цветным разворотам нашей книги! Выбор техники выполнения оригинала — разговор о графических и живописных техниках на примерах иллюстраций.
2. Подготовка бумажного листа к работе с цветом. Цветной фон и белый. Тон и контраст.

Практическое задание:

Техника — цветная гуашь, акварель.

Начинаем работать в реальном формате
Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ТРИНАДЦАТЫЙ (3 часа)

1. Работа с фактурой. Рисованная фактура и  её преображения.
2. Работа с краями, работа с формой и объёмом — в режиме мастер — класс.

Практическое задание:

Техника — цветная гуашь, акварель, коллаж из крашенной бумаги. Продолжаем цветные развороты:

Итоги дня. Просмотр и обсуждение результатов. Индивидуальные домашние задания.

ДЕНЬ ЧЕТЫРНАДЦАТЫЙ (3 часа)

1. Работа с цветной акварельной подложкой. Работа с лессировками. Увеличение и смягчение контрастности изображения.

Практическое задание:

Продолжаем цветные развороты.Техника — цветная гуашь, акварель, коллаж из крашенной бумаги + акриловая паста.

ДЕНЬ ПЯТНАДЦАТЫЙ (6 часов)

1. Плоскость и объём — противопоставления. В роли фактуры — декор. В роли фактуры — изображение второго плана.

Практическое задание:

Продолжаем цветные развороты.Техника — цветная гуашь, акварель, коллаж из крашенной бумаги.

Работа с оригиналами, исправление ошибок.

ДЕНЬ ШЕСТНАДЦАТЫЙ (3 часа)

1. Выравнивание изобразительного ряда по тону, и контрастам. Работа разными  кистями и подручными инструментами. Паста, техника сухой кисти, губки и тряпки.

Практическое задание:

Техника  — тушь и перо по акварельной подложке.

Продолжаем цветные развороты.Техника — цветная гуашь, акварель, коллаж из крашенной бумаги.

Работа с оригиналами, исправление ошибок.

ДЕНЬ СЕМНАДЦАТЫЙ 3 (часа)

1. Работа с деталями. Чувство меры и как его воспитывать.

Практическое задание:

Продолжаем цветные развороты.Техника — цветная гуашь, акварель, коллаж из крашенной бумаги.

ДЕНЬ ВОСЕМНАДЦАТЫЙ (6 часов)

1. Подведение итогов. Исправление ошибок.
Секреты мастерства (исправить можно всё). Какими качествами должен обладать оригинал для печати.
2. Экспозиция и обсуждение результатов.

Внимание! С субботы на четверг будут небольшие индивидуальные домашние задания, если кто-то не успеет завершить работу в рамках отведенного времени. Расслабляться не будем!

---------------------------------------------------------------------------------------------------------

Ожидаемый результат — 5 разворотов к детской книге стихов.

В результате, вооружившись теорией и практическими навыками, каждый участник семинара может самостоятельно завершить работу над книгой в нужном ему объёме.

Группа

5-8 человек.

Что нужно иметь с собой

• Бумага А4 (ватман или обычная)
• Маркеры толстый и тонкий разных цветов (можно купить в «Дизайнерской лавке»)
• Белила гуашевые и акриловые
• Кисти (кисточки плоские и круглые разных размеров, искусственные и колонок и по одной кисти из щетинки для техники " сухая кисть", тоненькую № 1 можно для проработки деталей)
• Карандаши (B3-B4)
• Ластики
• Можно чёрную тушь
• Цветная гуашь
• Акварель
• Палитра плоская
• Баночка для воды
• Карандашный клей
• Нож, ножницы
• Пластилин (скульптурный)

О ведущей курса

Никитина Татьяна Юрьевна:

Старший преподаватель кафедры иллюстрации Московского государственного университета печати.

Член Московского Союза Художников с 1994 года.

Диплом всероссийского конкурса «Образ книги» 2010 г.

Участник всесоюзных, московских и зарубежных выставок.

Работа в издательствах с 1987 – по 1990 г. – издательство «Детская литература», с 2000 – 2003 г. – издательство «Дрофа Плюс», с 2007 – по 2010 издательство «Махаон».

Иллюстрированные издания для взрослых и для детей, среди них – Гофман «Золотой горшок», Стивенсон «Приключения принца Флоризеля», Милн «Вини – Пух и все-все-все», Кэрролл «Алиса в стране чудес», Кружков «Сказки совиные, медвежьи, одуванчиковые» и др.

«Я думаю, что книжный художник должен всё знать о книге. Между «знать» и «уметь» большая дистанция и её тоже надо преодолевать. Но главным остаётся вопрос — а что же он любит? Могу сказать точно, что я люблю сказки. Потому что в сказке всегда происходят превращения и чудеса. Эти чудеса заставляют искать и открывать для себя новые средства выражения. Превращения происходят на твоих глазах, на твоём рисунке и конца этому не будет. Потому что в рисовании самое интересное — это процесс. Рецептов нет — есть подсказки и этими подсказками хочется делиться. Каждому художнику необходимо смотреть и узнавать, как это делают другие. Собираться вместе и обсуждать всё это — самый желанный подарок!»

Татьяна Никитина

Записаться на курс

Наверх

Посмотреть все ближайшие события