Курс "Иллюстрирование книг. Создаём artbook"

Все курсы и мастер-классы по иллюстрации

Курс для начинающих и опытных художников, имеющих опыт работы в иллюстрации — всех, кто готов предоставить портфолио, связанное с визуальными искусствами.

В процессе курса создадим уникальную авторскую книгу, а также сделаем и напечатаем новогодний календарь.

Учимся и совершенствуемся в композиции, обычной и компьютерной верстке, освоим искусство ручного переплета, знакомимся с историей российской иллюстрации.

О направлении Book Arts

Объекты Book Arts являются произведениями искусства и реализуются в виде книги. Они часто выходят небольшими тиражами, а чаще всего производятся как единственный в своем роде уникальный объект. Для создания произведений в Book Arts художники используют широкий спектр форм, в том числе свитки, развороты, сыпучие элементы, содержащихся в коробке, а также связанные печатные листы. Художники принимали активное участие в создании печатной и книжной продукции на протяжении веков, но Book Arts, появился всего в конце 20-го века. "Book Arts или книги-объекты являют собой произведение искусства само по себе.

Происхождение направления Book Arts отдают Уильяму Блейку

art book

Интересный пример букарта, объёмный букварь ABC 3D. Один экземпляр есть у преподавателя курса Татьяны Никитиной.

Расписание

с 22 ноября 2013 по 7 февраля 2014 (с перерывом на новогодние каникулы с 30.12 по 12.01)
21 учебный день, 2,5 месяца
режим занятий: понедельник и пятница, по вечерам с 19:00 до 22:00, за исключением нескольких экскурсий по выходным

Курс включает в себя:

Блок "Создание иллюстрации"

В рамках курса по иллюстрации мы будем заниматься оформлением и макетом нашей книги из пяти разворотов. Нам нужно будет продумать вход в книгу — форзац, авантитул, разворотный титул, спусковой разворот и страницу с выходными данными. Необходимо также сделать обложку и сверстать текст. Все эти занятия будут проходить параллельно с практикой по дизайну (см. блок «Дизайн книги») и преследуют цель — создание готовой книжки.

Одновременно с этим в аудитории каждый участник будет выполнять графические листы для артбука "Город N". Эти листы послужат материалом для новогоднего календаря, который будет создан на занятиях по дизайну. Таким образом, в конце курса мы рассчитываем иметь:

программа минимум — законченную детскую книгу и выставочный экземпляр "Города N”
программа максимум — законченную детскую книгу, выставочный экземпляр "Города N” и новогодний календарь

Проект «Город N» — это книга художников, проект коллективного творчества.

Каждый участник проекта должен будет выполнить графический лист для рубрики из списка:

Копилка мудрости
Утренняя рапсодия
Кулинарные лимерики
Трамвайные истории
Тема дня
Серенада
Вещи города N
Портрет обывателя

Рубрики будут выбираться по желанию.

Темы блока

От абстрактного к изобразительному.
Игры с пространством
Метафора на языке линии и пятна.
Контрасты и противопоставления
Соподчинённость элементов изображения
Пауза как элемент композиции.
Образ и стиль на языке условного пространства.

Освоение новых графических техник (коллаж, трафарет, структурные пасты, шрифтовые композиции), необходимость сбора материала, тем, сюжетов, персонажей и объектов — всё это обостряет глаз, и восприятие, заставляет запоминать и анализировать увиденное, воспитывает логику мышления и приводит к неожиданным открытиям.

В течении 11 занятий каждый выполнит 5-6 листов, лучшие из которых будут сброшюрованы в книгу. Одно занятие будет посвящено переплёту и работе с переплётными материалами в режиме мастер-класс. В результате будет сделан выставочный экземпляр, авторская книга, которая будет участвовать в выставочных проектах московского клуба авторской книги.

Для чего и кому это нужно

В первую очередь это нужно нам самим, чтобы:

А. Повысить остроту восприятия.
Б. Повысить боеспособность в режиме мозговой атаки
В. Освоиться с разными способами метафорического мышления в рамках условного пространства.
Г. Освоить разные графические техники и их сочетание.
Д. Не потерять при этом чувство меры. Выработать иммунитет от штампов и безвкусицы.
Е. Не потерять ощущения эстетической целесообразности и цельности.
Ж. Ощутить в полной мере все приятные стороны коллективного творчества, а неприятные — вовремя устранить.
З. И ещё много-много нового и интересного.

В итоге вы будете способны методически выстраивать и реализовывать на профессиональном уровне свои проекты. Вы научитесь работать и находить креативные решения, используя освоенные на курсе технологии.

И наконец, пройдя все этапы создания книги от идеи до подготовки макета к печати, Вы будете готовы к тому, чтобы продолжить свой профессиональный рост художника-иллюстратора, работая в реальном издательском процессе.

Блок "Основы дизайна книги"

5 занятий + 1 занятие "Экскурсия в издательство", ведет - Лидия Петроченко.

Темы:

основой композиции (взаимодействие шрифта и иллюстрации);
знакомство с программой Adobe InDesign (основы верстки);
основы типографики

В процессе обучения планируются теоретические и практические занятия (от ручной работы - бумага, ножницы, карандаши/краски, до компьютерной практики).

Итогом занятий по блоку станет новогодний календарь, разработанный слушателями.

Внимание! На занятиях Вам потребуется ноутбук.

Блок "История иллюстрации"

4 занятия, ведет - Георгий Махашвили.

Лекция 1 (2 часа)
Что такое иллюстрация? Виды иллюстрации. Краткое знакомство с
проявлениями иллюстрации на протяжении истории мирового искусства.
Книжная иллюстрация и иллюстрированная книга. Зарождение отечественной
иллюстрированной детской книги.

Лекция 2 (2 часа)
Иллюстрированная детская книга Российской империи: <<абрамцевский
кружок>>, <<Мир искусства>>. Тенденции посререволюционного десятилетия:
формальные авангардные эксперименты, интерес к детскому восприятию,
доминирование новых жанров.

Лекция 3 (2 часа)
Эпоха социалистического реализма: основные стили и жанры. 1950-60-е
годы: разнообразие стилевых направлений, сочетание нового и
традиционного. 1970-80-е годы: продолжение развития устоявшихся
тенденций, новые имена, отдельные художественные эксперименты.

Лекция 4 (2 часа)
Эпоха <<перестройки>> и 1990-х годов: резкая смена ситуации в отрасли,
новые требования неустоявшегося рынка. Современность. Перспективы
иллюстрированной детской книги в России.

Группа

8-12 человек.

Что нужно иметь с собой

Бумага А4 (ватман или обычная)
Маркеры толстый и тонкий разных цветов (можно купить в «Дизайнерской лавке»)
Белила гуашевые и акриловые
Кисти (кисточки плоские и круглые разных размеров, искусственные и колонок и по одной кисти из щетинки для техники "сухая кисть", тоненькую №1 можно для проработки деталей)
Карандаши (B3-B4)
Ластики
Можно чёрную тушь
Цветная гуашь
Акварель
Палитра плоская
Баночка для воды
Карандашный клей
Нож, ножницы
Пластилин (скульптурный)
Ноутбук

Ведущие курса

Татьяна Никитина

Старший преподаватель кафедры иллюстрации Московского государственного университета печати.

Член Московского Союза Художников с 1994 года.

Диплом всероссийского конкурса «Образ книги» 2010 г.

Участник всесоюзных, московских и зарубежных выставок.

Работа в издательствах с 1987 – по 1990 г. – издательство «Детская литература», с 2000 – 2003 г. – издательство «Дрофа Плюс», с 2007 – по 2010 издательство «Махаон».

Иллюстрированные издания для взрослых и для детей, среди них – Гофман «Золотой горшок», Стивенсон «Приключения принца Флоризеля», Милн «Вини – Пух и все-все-все», Кэрролл «Алиса в стране чудес», Кружков «Сказки совиные, медвежьи, одуванчиковые» и др.

Лидия Петроченко

Окончила Московский полиграфический институт (ХТОПП). Художник-график, дизайнер. Член Московского союза художников (Промграфика).

Больше 20 лет занимается дизайном полиграфической продукции:
от фирменного стиля, имиджевых разработок, креативных
рекламных изданий до дизайна детских книг.

Георгий Махашвили

Кандидат искусствоведения. Доцент кафедры "Иллюстрация и эстамп" МГУ Печати имени Ивана Федорова.

Окончил факультет Графических искусств МГУ Печати в 2004 году. С 2005 по 2010 гг. работал научным сотрудником Отдела графики ГМИИ им.
А.С.Пушкина. В разные годы сотрудничал с Институтом бизнеса и дизайна, МГХПА им. С.Г.Строганова.

Автор более 30 публикаций по вопросам искусства книги в российских и
зарубежных изданиях.