Ручной трафарет – уникальная техника создания иллюстраций, способная помочь освоить важные приёмы работы с композицией, формой и силуэтом. Погружаясь в изучение техники, участники смогут разнообразить визуальный язык, практикуя различные способы работы с изображением.
Участники выполнят несколько практических заданий, позволяющие изучить технические приёмы ручного трафарета. Полученные работы можно будет использовать в качестве готовых работ для авторских проектов, либо, взять за основу, применяя полученные знания для разработки серии иллюстраций.
Мастер-класс будет полезен как художникам, работающим в различных направлениях визуального искусства, так и начинающим художникам, не имеющих опыта создания авторских иллюстраций.
Занятия могут посетить все, кто хочет поэкспериментировать с новыми материалами и приёмами.
Художникам, испытывающим затруднение в создании и удержании акцентов и ритмической гармони внутри иллюстрации.
А также тем, кто готов расширить свой визуальный язык, освоив новые приёмы в создании изображения.
Художник Евгения Матвеева
Чему учимся
работать в технике ручного трафарета
освоим приёмы использования цвета и фактуры
отработаем приёмы работы с ритмикой внутри одной композиции
изучим приёмы выразительности большой формы и детали
поэкспериментируем с различными приёмами работы в технике ручного трафарета
Художник Евгения Матвеева
Результаты
На мастер-классе вы создадите две законченные работы в технике трафарета: одна получится с применением одного цвета и штемпельной краски, а другая – цветная, с применением укрывистых красок.
Полученные работы можно будет использовать в качестве готовых работ для авторских проектов, либо взять за основу для разработки серии иллюстраций.
Художник Александр Бирук
Требования к участникам
Возраст – от 14 лет
Уровень подготовки подразумевает наличие навыка работы с инструментами (резаки, ножницы, кисти), что значительно облегчит процесс выполнения заданий.
Художник Мария Титова
Программа
Занятие 1. Лекция: «Форма. Фактура. Ритм»
Изучение визуальных особенностей работы с формой и пространством.
Основные способы воздействия на зрителя и приёмы визуального впечатления от изображения.
Примеры работ известных художников, которые используют форму и фактуру в своих работах, как один из основных инструментов выражения.
Самостоятельное задание на проведение мини-исследования на тему формы.
Занятие 2. Практическое изучение особенностей техники трафаретной печати
Автор курса поэтапно покажет и расскажет как создаёт авторскую работу и какие приёмы использует для работы в данной технике.
Участники получают первое практическое занятие на отработку и получение технических навыков ручного трафарета.
Самостоятельное задание: создание изображения, используя приёмы трафаретной печати.
Занятие 3. Цвет и плотность красочного материала
Изучение иного подхода к работе с тоном и плотностью пятна.
Использование укрывистых красок, экспериментирование с материалами и инструментами.
Работа с цветом и гармонией.
Самостоятельное задание: создание изображения, применяя приёмы трафаретной печати с использованием цвета и плотных красок.
Занятие 4. Просмотр финальных работ
Обсуждение особенностей техники, преимущества и ограничения техники.
Как данный приём позволяет выработать единый принцип работы с формой и ритмом внутри произведения.
Курс сопровождается лекционными материалами. По завершению двух заданий участники получают консультацию с подробным разбором работ и практическими советами. Получение методического материала.
Художник Евгения Матвеева
Преподаватель Евгения Матвеева
направление:
иллюстрация
Художник график-иллюстратор.
Преподаватель курса «Иллюстративная графика» Художественно-Промышленной Академии им. Штиглица (Санкт-Петербург).
Основательница и куратор арт-пространства и печатной мастерской ПРОГРАФИКА.
Участница международных художественных проектов, резиденций, выставок и фестивалей.
Спикер и многократный участник международного фестиваля книжной иллюстрации «МОРС» (Москва)
Преподаёт авторские курсы, лекции и мастер-классы на различных площадках: ПРОГРАФИКА, «Открытые мастерские», школа «Нетология», фестиваль визуальной литературы «Морс», галерея One’s Mind Gallery.
В 2019 году окончила кафедру станковой и книжной графики Художественно-Промышленной Академии им. Штиглица (Санкт-Петербург). Проходила обучение в художественной Академии им. Е. Гепперта в городе Вроцлав, Польша, в мастерских экспериментальной печатной графики и современной иллюстрации.
На данный момент основные направления в творчестве: авторский самиздат, печатная и цифровая графика, а также экспериментальная концептуальная иллюстрация и коллаж.
Художественные работы находятся в коллекции художественных фондов Италии, Польши, Армении, а также музея современного искусства «Гараж» (Москва), ЦВЗ «Манеж» (Санкт-Петербург), международного фестиваля книжной иллюстрации «МОРС» (Москва), галерее современного искусства One’s Mind Gallery (Санкт-Петербург), и иных фондах.
Художник Евгения Матвеева
Необходимые материалы и инструменты
Бумага А3 формат (Госзнак), плотная
Бумага А4 тонкая, 80-90 гр
Канцелярский или макетный нож (маленький)
Губки хозяйственные (2-3 шт.)
Кисть поролоновая круглая
Краска штемпельная (чёрная)
Штемпельная подушка (чёрная)
Темперные краски (выбранные участником цвета)
Бумажный скотч
Коврик для резки (любая поверхность, на которой можно резать макетным ножом)
Перед началом мероприятия вы получите доступ в свой личный кабинет. Там вы найдете ссылку на сегодняшнее занятие, задание или дополнительные материалы.
Преподаватель показывает и комментирует учебные материалы в режиме презентации или показывает демонстрацию работы на своем рабочем месте с верхней камеры. Формулирует практические задания.
Результаты заданий участники показывают также во время занятий. Преподаватель комментирует результаты.
Уроки записываются, ссылка на видеозапись урока публикуется в личном кабинете в течение 24 часов после занятия и доступна в течение 30 дней.